Formato
Experiencia sonora en directo
Música, instrumentos ancestrales, voz, ritmo y escucha compartida.
Experiencia sonora en directo
Una experiencia sonora inmersiva para escuchar, sentir y participar.
Pablo Nahual propone un recorrido en directo a través de instrumentos ancestrales, voz, ritmo, respiración y sonido, donde el público deja de ser únicamente espectador para formar parte de la experiencia desde su propio asiento.
Participación desde la butaca
Una experiencia que invita a participar sin abandonar el propio lugar.
Una forma diferente de escuchar
La música sucede en el escenario, pero la experiencia continúa en quien escucha.
Sonidos Ancestrales
Música en directo y participación desde el propio asiento.
Del espectador a la experiencia
En un concierto, el público escucha lo que sucede en el escenario. En Sonidos Ancestrales, esa escucha se convierte también en una forma de participar.
A través de instrumentos ancestrales en directo, voz, ritmo, respiración y pequeñas propuestas de interacción, Pablo Nahual construye un recorrido que invita a relacionarse con el sonido de una manera más atenta, cercana y compartida.
Una clave de la experiencia
Todo puede suceder desde el propio asiento.
No hace falta saber música. No hace falta subir al escenario. Solo estar dispuesto a escuchar de otra manera.
Cómo se vive la experiencia
Sonidos Ancestrales no sigue una sucesión rígida de ejercicios. La música, la respiración, la voz y el ritmo van abriendo diferentes maneras de atender, sentir y participar a lo largo de la experiencia.
Descubrir timbres, silencios, ritmos y matices de instrumentos que no forman parte de la escucha cotidiana.
Utilizar la respiración como una forma sencilla de llevar la atención al presente y a la propia escucha.
Observar cómo ritmo, vibración y silencio pueden percibirse también desde el cuerpo.
Voz, ritmo, pequeños gestos o respuestas colectivas permiten formar parte de la experiencia desde el asiento.
Regresar a la escucha después de haber atravesado el sonido desde diferentes formas de atención.
La clave
No se trata de hacer más. Se trata de escuchar de otra manera.
Cada experiencia se adapta al espacio, al público y al momento. Estas cinco palabras describen un recorrido posible, no una secuencia cerrada ni obligatoria.
Sonidos Ancestrales · En directo
Ver y escuchar
Algunas cosas son difíciles de explicar solamente con palabras.
El sonido de los instrumentos, la atmósfera de la sala y la relación que se establece entre intérprete y público forman parte de una experiencia que se construye en tiempo real.
La música sucede en el escenario. La experiencia sucede también en quien escucha.
El corazón sonoro
Cada instrumento introduce una textura, una intensidad y una manera diferente de ocupar el espacio. Su diversidad sonora es una de las bases de Sonidos Ancestrales.
Materia convertida en sonido
Cañas, madera, pieles, semillas, cuerdas y otros materiales se convierten en voces muy diferentes cuando comienzan a sonar.
A lo largo de la experiencia, Pablo combina instrumentos de distintas familias y tradiciones. Algunos producen sonidos delicados y sostenidos; otros introducen pulso, profundidad, contraste o energía rítmica.
No se presentan como piezas de museo, sino como instrumentos vivos: se escuchan en directo y forman parte del recorrido que se construye con el público.
Instrumentos diferentes no significan solamente sonidos diferentes: también cambian nuestra forma de prestar atención.
Sonidos Ancestrales
Instrumentos reales. Sonido real. Presencia en directo.
Una experiencia también espacial
Sonido, silencio, iluminación y atmósfera trabajan juntos para transformar la manera en la que el público percibe lo que sucede.
Atmósfera
La luz acompaña al sonido y modifica la percepción del espacio.
Escuchar también es habitar un espacio
La experiencia se construye también con aquello que rodea al sonido: la luz, los silencios, los cambios de intensidad y la relación con el espacio.
A lo largo de Sonidos Ancestrales, la atmósfera puede ir transformándose para acompañar diferentes momentos del recorrido. No se trata simplemente de iluminar un escenario, sino de crear un entorno que ayude a dirigir la atención.
En un teatro o auditorio, estos elementos pueden adaptarse a los recursos técnicos disponibles y a las características concretas de cada sala.
No escuchamos igual en cualquier lugar. La forma de habitar el espacio cambia también nuestra forma de escuchar.
Una propuesta adaptable
La atmósfera forma parte de Sonidos Ancestrales, pero cada espacio puede encontrar su propia forma de expresarla.
La propuesta puede adaptarse a teatros, auditorios, centros culturales y otros espacios escénicos, aprovechando los medios técnicos disponibles sin perder la esencia de la experiencia.
Otro instante de la experiencia
Cada función construye su propia atmósfera. Este es otro momento de Sonidos Ancestrales en directo.
Un instante real de Sonidos Ancestrales.
Cada sala es diferente. Cada público también. Por eso ninguna experiencia es exactamente igual a otra.
Una propuesta escénica adaptable
Una experiencia concebida para mantener la relación con el público sin necesidad de transformar la configuración habitual de una sala.
Escenario · público · participación
La participación puede suceder sin abandonar la butaca.
Para programación cultural
Sonidos Ancestrales puede plantearse en teatros, auditorios, centros culturales y otros espacios escénicos, adaptando la puesta en escena, la iluminación y el sonido a las características técnicas de cada lugar.
La interacción no requiere retirar butacas ni modificar la disposición habitual del público. La escucha, la respiración, la voz, el ritmo y pequeños gestos permiten participar desde el propio asiento.
La sala no tiene que adaptarse a la experiencia. La experiencia puede encontrar su forma dentro de cada sala.
Detrás de la experiencia
Sonidos Ancestrales nace del camino musical, instrumental y escénico de Pablo Nahual.
Pablo Nahual
Músico argentino, intérprete, investigador y constructor de instrumentos.
Durante más de cuatro décadas, Pablo ha desarrollado un trabajo vinculado a la música andina, los instrumentos ancestrales y la investigación de sus posibilidades sonoras.
Conciertos, grabaciones, viajes, construcción de instrumentos y años de contacto directo con públicos muy diferentes confluyen hoy en Sonidos Ancestrales: una propuesta donde música, escucha y experiencia forman parte de un mismo lenguaje.
Sonidos Ancestrales no parte de una idea abstracta: nace de toda una vida tocando, construyendo, investigando y compartiendo instrumentos.
Pablo Nahual
Música, instrumentos y experiencia escénica.
La experiencia cambia en cada sala, pero la raíz sigue siendo la misma: instrumentos reales, música en directo y escucha compartida.
Información práctica
Sonidos Ancestrales puede ajustarse a las características de cada sala, público y programación manteniendo la esencia de la experiencia.
Formato
Música, instrumentos ancestrales, voz, ritmo y escucha compartida.
Público
No es necesario tener conocimientos musicales ni experiencia previa.
Participación
La experiencia no requiere subir al escenario ni desplazarse por la sala.
Espacios
Teatros, auditorios, centros culturales, festivales y espacios singulares.
Configuración
La propuesta puede ajustarse al aforo y características concretas de la sala.
Técnica
La puesta en escena se adapta a los recursos técnicos disponibles.
Programación y contratación
Cuéntanos las características de la sala, el tipo de programación y el público. Estudiaremos contigo la forma más adecuada de plantear la experiencia.
Cada espacio tiene unas posibilidades diferentes. La propuesta se construye a partir de ellas.
Sonidos Ancestrales
Instrumentos ancestrales, música en directo y un público que deja de estar únicamente delante del sonido para comenzar a formar parte de él.
Pablo Nahual · Música e instrumentos ancestrales